Entre aulas y ciudad: arte y cultura que transforma el aprendizaje

En el centro histórico de Bogotá, las calles empedradas conviven con teatros, museos, talleres de arte, librerías y espacios que mantienen viva la memoria cultural de la ciudad. A su alrededor, universidades, estudiantes que transitan entre clases, que buscan respuestas y laboratorios creativos que dialogan con lo que ocurre afuera.   

No son mundos opuestos; forman parte de un mismo territorio cargado de historia, patrimonio y movimiento. Esa cercanía física empieza a transformarse en colaboración con la alianza entre la Universidad de los Andes y el Distrito Creativo La Candelaria – Santa Fe de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte de Bogotá.  

Estos espacios reconocen y potencian las prácticas artísticas y culturales de un territorio, impulsan la economía creativa y atraen participación comunitaria. Un esfuerzo al que ahora se suma la academia y con el cual, “estamos logrando muchos beneficios para estar en el mapa como un semillero creativo”, explica Ximena Guerrero, jefe del Centro Cultural de Los Andes.  

Sus iniciativas conjuntas, programas de creación y acuerdos recientes buscan que el conocimiento observe la cultura que lo rodea, participe en ella, aprenda de sus dinámicas y aporte a los procesos comunitarios que le dan vida. 

Con esta unión, lo que está en juego es un cambio de enfoque al pasar de proyectos aislados a procesos comunitarios de largo aliento. “Nos permite complementar nuestras actividades en el sector creativo y cultural, generar un ecosistema sólido, robusto, donde hay varias miradas y agentes que participan”, explicó Carlos Camargo, coordinador del programa de Distritos Creativos, durante la reciente firma de un memorando entre la Secretaría de Cultura y Los Andes. 

En esa misma línea, Guerrero destacó que este tipo de alianzas permiten un acercamiento distinto entre la academia y la ciudad: 

Este territorio, atravesado por siglos de historia, patrimonio y arte, es también hogar de talleres de grabado, agrupaciones musicales, colectivos de teatro y centros comunitarios. Integrar a la universidad en este tejido no busca imponer agendas académicas, sino sumar capacidades y aprender del saber que ya habita allí. 

En música, esta idea ya se materializa. Durante el Encuentro con la Gestión Cultural Distrito Creativo, Gibelly Parra, coordinadora académica del pregrado en Música, afirmó que se está “buscando la resignificación dentro de la academia de todos estos quehaceres, porque son al final lo que transforma”. 

En ese sentido, el aprendizaje basado en la práctica no solo beneficia a los estudiantes. También aporta a la ciudad, al permitir que el conocimiento universitario salga de los salones y se convierta en un recurso vivo, capaz de apoyar procesos culturales que llevan años en construcción y que resultan esenciales para preservar y enriquecer la diversidad del territorio.

La idea de que la Universidad sea un socio más del territorio no apunta a convertir las calles en aulas improvisadas, sino a reconocer que la cultura y el aprendizaje son inseparables.  

En un lugar donde la historia convive con el presente creativo, las redes tejidas entre estudiantes, artistas, vecinos y gestores pueden dar origen a proyectos que trasciendan generaciones. 

Como concluyó Hurtado:

Aquella metáfora resume lo que aquí se pone en juego: un flujo continuo donde la Los Andes aporta investigación, metodologías y talento joven, y la ciudad ofrece experiencia, saberes ancestrales y la energía de una comunidad creativa que no se detiene. 

En este centro histórico, donde pasado y presente dialogan, sacar el aula a la calle abre la posibilidad de un futuro compartido. Allí, en ese cruce de caminos, el conocimiento deja de ser estático y se convierte, una vez más, en una fuerza viva, tejida en conjunto.